Théâtre
STURBZEP
Le ZEREP
Avec leur toute dernière création Sturbzep, Sophie Perez et l’inclassable Compagnie du Zerep prennent le monstre du Loch Ness comme point de départ d’une plongée jubilatoire dans les grandes impostures et mythologies légendaires. Le spectacle produit des hallucinations collectives faites de masques, créatures étranges et décors hantés. Une fable picturale et conceptuelle qui célèbre la puissance de l’imaginaire, du faux et des récits auxquels on choisit, malgré tout, de croire.
Maquettes monumentales, paysages suspendus, automates, brouillards et créatures improbables peuplent un spectacle qui brouille les frontières entre réel et illusion. Nourrie de Lovecraft et des héroïnes littéraires du 19ème siècle, avec les textes de Pacôme Thiellement, une pièce catastrophe et allégorie romanesque où cohabitent la puissance du mystère et le paradoxe.
Biographie
Artiste plasticienne, autrice et metteuse en scène, Sophie Perez développe depuis plus de vingt-cinq ans un univers singulier à la croisée des arts visuels et du théâtre. En 1998, elle fonde la Compagnie du Zerep, au sein de laquelle elle conçoit des spectacles qui explorent les dimensions plastiques, visuelles, psychiques et politiques de la scène.
Son travail brouille les frontières entre l’art et le réel, faisant du théâtre un terrain d’expérimentation où se rencontrent humour, étrangeté et imaginaire. À travers le Zerep, elle développe une pensée de l’art scénique qui échappe aux catégories de genre ou de style pour proposer une vision libre, hallucinée et profondément inventive du monde.
Distribution & mentions
Conception, mise en scène et scénographie : Sophie Perez
Interprétation : Sophie Lenoir, Stéphane Roger, Erge Yu, hackedepicciotto (Danielle de Picciotto et Alexander Hacke), Adrien Castillo et Baptiste de Laubier
Film : réalisé par Umberto Toselli et Sophie Perez, en collaboration avec Baptiste de Laubier
Avec : Sophie Lenoir (Christopher Wilson), Stéphane Roger (Robert Wilson), Gilles Gaston-Dreyfus (Jean-Yves Remord) et Baptiste de Laubier (le voisin roux)
Textes : Pacôme Thiellement, Sophie Perez, Witold Gombrowicz et Francis Picabia
Assistanat à la mise en scène et scénographie : Baptiste de Laubier
Création costumes : Sophie Perez et Corine Petitpierre
Musique : hackedepicciotto
Création lumière : Fabrice Combier
Création son : Félix Perdreau
Régie générale : Frédéric Pierre
Régie plateau : Adrien Castillo
Régie lumière : Vincent Chrétien
Construction du décor et des sculptures : Eugénio Giorgetta et les ateliers Silvano Santinelli Scenografie, Dan Mestanza, Adrien Castillo et Baptiste de Laubier ; X-treme Créations (réalisation du gonflable)
Réalisation des costumes : Anne Tesson et Jeanne-Laure Mulonnière
Administration et production : Julie Pagnier, assistée de Flora Courouge
Production : Compagnie du Zerep.
Coproductions : Arsenic – Centre d’art scénique contemporain (Lausanne) ; TnBA – Théâtre national Bordeaux Aquitaine ; Odéon – Théâtre de l’Europe (Paris) ; Charleroi danse ; MC93 – Maison de la Culture de Seine-Saint-Denis ; Les SUBS, lieu vivant d’expériences artistiques ; Maison du Théâtre d’Amiens Métropole ; Théâtre Saint-Gervais (Genève) ; Agora – Cité internationale de la danse / Centre chorégraphique national Occitanie, dans le cadre du programme Résidences Accueil Studio ; TAP – Scène nationale de Grand Poitiers ; Comédie de Caen – CDN de Normandie ; Le Quai – CDN Angers Pays de la Loire ; Les Ateliers Médicis (Clichy-Montfermeil) ; Dance Reflections by Van Cleef & Arpels, avec le soutien du CDNO – Centre dramatique national Orléans.
Projet soutenu par : la Fondation Antoine de Galbert et la Fondation Jan Michalski.
Avec l’aide de : la DRAC Île-de-France (Fonds de production), l’Adami, la SPEDIDAM, l’Union européenne / Goethe-Institut.
Avec le soutien de : la Ménagerie de Verre (Paris) ; le Centre chorégraphique national de Caen en Normandie ; le Centre national de la danse (Pantin) ; le Carreau du Temple (Paris) ; La Chaufferie – Compagnie DCA (Saint-Denis), en accueil en résidence.
La Compagnie du Zerep est soutenue par la Direction régionale des affaires culturelles d’Île-de-France. Action financée par la Région Île-de-France.
