Vogue la nuit
Du Hangar au Kraken, les SUBS prennent des allures de place du village, rassemblant petit·e·s et grand·e·s autour de l’invitation des artistes, danseur·euse·s, circassien·ne·s, clown, musicien·ne·s, à entrer dans la danse. Une ode au plaisir d’être ensemble !
• 17h – 21h | EXPOSITION | 6NE L9VE by Rue d’Algérie (Gratuit)
• 17h – 18h | CONFÉRENCE | Territoire dansé – Caroline Fontana & Christophe Appril (Gratuit)
• 17h – 21h | DOCUMENTAIRE SONORE | Territoire dansé – Caroline Fontana & Christophe Appril (Gratuit)
• 18h – 20h | PLAYLIST | Nika – Collectif Unit Sœurs (Gratuit)
• 18h30 – 20h | SPECTACLE CIRQUE/DANSE | En attendant le grand soir – Cie le doux supplice (16€ / 13€/ 5€)
réservations
• 20h – 21h15 | CONCERT | An’Pagay (Gratuit)
• 21h30 – 23h | CONCERT | Pagaï (Gratuit)
CONFÉRENCE
Retrouvez l’ethnologue Caroline Fontana, réalisatrice du documentaire Territoire dansé, et le danseur/chercheur Christophe Apprill, auteur de l’ouvrage Les mondes du bal, pour une discussion autour des aspects sociaux et culturels du bal.
DOCUMENTAIRE SONORE
Territoire dansé est un documentaire sonore qui s’intéresse aux pratiques de bal dans la Drôme au sens large de « rassemblements pour danser ». Il a pour objet les danses partagées, dont les formes évoluent au gré de l’histoire, des déplacements de population, et des lieux de danse. Éclatées en communautés de danseurs (folkeux, danseur.euse.s de tango, de salsa, de country, de danse de salon, de rock, de hip hop, amateur.ice.s de contact impro, teufeurs…), qui se reconnaissent dans un style musical, une école, un type de danse particulier, ou encore un lieu de bal, ces pratiques se fondent toutes sur un même désir : aller danser.
Le doux supplice a été créé à Nîmes, en 2018, par Pierre Jean Bréaud et Camille Rault-Verprey. Bavardage acrobatique, fantaisie acrobatique, acrobatie dansée, détournée, gesticulée, autant de sous-titres qui ont accompagné les créations successives, comme autant de tentatives de définir un mode d’expression.
En attendant le grand Soir poursuit le travail de recherche acrobatique de la compagnie en abordant les thèmes du bal et des danses populaires. En mettant le participatif au cœur du travail, le spectacle questionne notre rapport au corps, à l’Autre, dans cette société, dans ce monde en plein bouleversement.
Distribution :
Avec Boris Arquier, Marianna Boldini, Pierre-Jean Bréaud, Laetitia Couasnon, Fred Escurat, Tom Gaubig, Guillaume Groulard, Pablo Monedero (Otto) et Guillaume Sendron En alternance : André R Sznelwar, Caroline Leroy, Philipp Vohringher, Marie Pinguet et David Badia
Écriture et mise en scène : Pierre-Jean Bréaud
Regards extérieurs : Julie Lefebvre et Patricia Marinier Lumière : Hervé Lacote
Régie générale : Hervé Lacote et Mathias Flank Costumes : Nadia Léon
Production : Camille Rault-Verprey
Graphisme : Sarah Cagnat
Production déléguée : Le doux supplice
Coproduction, Accueils en résidence et Soutiens : La Verrerie d’Alès – PNC Occitanie (30), le Domaine d’O
– Montpellier (34), Le Cratère-Scène Nationale d’Alès
(30), La Central del Circ – Barcelone, La Cascade – PNC Ardèche – Rhône Alpes (07), CIRCa – PNC Auch (32), Théatre Christian Liger – Nîmes (30), Théâtre Molière Sète, scène nationale archipel de Thau– Sète (34), Eclats de Rue – Caen (14), Résurgences – Lodève (34)
Soutiens institutionnels : DGCA, DRAC Occitanie, la Région Occitanie, le Département Gard, la Ville de Nîmes, L’ADAMI et La culture avec la copie privée
An’Pagay propose une relecture joyeuse et déroutante des musiques créoles de l’Océan Indien. Entre le clash percutant des musiques afro-colombiennes mâtinées de noise et les énergies du nouveau maloya, un courant d’air chaud est rapidement passé. Une transe d’un nouveau monde se noue autour des rythmiques et des voix, mâtinées d’additifs synthétiques addictifs !
Distribution :
Chant & compositions : Luc Moindranzé Karioudja Chant : Margaux Delatour et Cindy Pooch Batterie : Léo Dumont et Wendlavim Zabsonre Basse : Damien Cluzel
Sax alto, arrangements et direction artistique : Romain Dugelay
Baltazar Montanaro et Simon Drouhin sont deux électrons libres viscéralement engagés dans la création de nouvelles musiques d’inspiration traditionnelle, élargissant leur recherche à la question de notre rapport à la danse. Leur musique, qualifiée d’inclassable, se présente comme un laboratoire d’expérimentations : à partir de mélodies s’inspirant de la tradition occitane et interprétées par Baltazar au violon baryton, ils explorent à eux deux les aspects électrique et acoustique de l’instrument, tout en les confrontant à la partition électronique composée par Simon aux machines.
Avec ce set de musique électrique occitane, pleinement ancré dans le monde actuel, ils placent le public au cœur de nouveaux espaces sonores et distillent autour d’eux une fièvre aventureuse et contagieuse de générosité !
Distribution :
Baltazar Montanaro-Nagy : violon baryton, voix Simon Drouhin : ordinateurs
