Inbal Ben Haim

Prods made in subs / Résidence

Artiste accompagnée par les SUBS*, Inbal Ben Haim a été accueillie en résidence en 2020 et 2021 aux SUBS et hors les murs pour sa création PLI.

*Les SUBS accompagnent Inbal Ben Haim pour structurer ses activités, produire ses spectacles et organiser leur tournée en France et à l’étranger.

PLI est un projet de création acrobatique et poétique qui réunit le corps et une matière : le papier. Né de la rencontre entre la circassienne Inbal Ben Haim et Alexis Merat, plasticien du papier, le projet se situe au croisement du cirque et des arts plastiques. La plasticienne et scénographe Domitille Martin a rejoint le projet pour œuvrer au détournement de l’agrès, 100% papier, qui vient se fondre dans le décor.

Extrait de la note d’intention

« Nous nous rassemblons autour de cette matière, qui accompagne l’homme depuis plus de deux milles ans, au quotidien et de façon très intime : le papier journal et le billet monétaire, la carte du monde et l’emballage cadeau, le premier carnet de l’enfant qui apprend à écrire, les cartes postales, les factures, la liste de courses, un petit mot d’amour, les papiers d’identité (presque aussi importants que le papier toilette), un support pour les couleurs, les mots… Une page blanche qui peut tout accueillir.

Qu’apporte le regard du cirque sur cette matière ?
Ces feuilles, sont-t-elles assez fortes pour supporter mon corps, ma vie ?
Le papier peut-il être un agrès de cirque ?

C’est une matière à la fois fragile et résistante. En nouant un dialogue entre le corps acrobatique et la matière délicate, aussi bien qu’entre le corps délicat et la matière résistante, nous touchons à des notions matérielles et humaines, nous parlons de choses quotidiennes et irréelles.

Le dialogue entre le corps et la matière papier, quand il ne dépasse pas son point d’équilibre, se fait sans déchirure. Le corps le plie à sa volonté ou s’adapte aux résistances du papier. Le pli est le mouvement créé par cet échange. Il en est aussi la trace. Chaque action laisse une marque, une pliure, une inclinaison nouvelle dans la matière. Le pli devient une écriture, qui construit l’histoire de ce dialogue entre corps et papier. »

Inbal Ben Haim

Née en 1990 à Jérusalem (Israël), INBAL BEN HAIM développe un double parcours dans les arts visuels, le sport et l’art du mouvement. Elle découvre le cirque aérien à l’âge de 13 ans au Free Dome Project, puis au Cirque Shabazy, où elle appréhende un espace d’expression corporelle qui la touche profondément.

Après son service civil en Israël, où elle développe une pédagogie de cirque adaptée aux jeunes en difficultés, Inbal Ben Haim s’installe en France. Ici, elle approfondit son travail aérien au sein d’écoles de cirque (Piste d’Azur, Centre National des Arts du Cirque à Châlons-en-Champagne). En 2018, elle co-crée le spectacle RACINE(S) avec l’Attraction Compagnie.

Spécialisée dans la corde verticale, Inbal Ben Haim tisse un rapport unique entre corps et matière, en cherchant toujours une poésie visuelle. Son langage artistique se situe au croisement du cirque et des arts visuels, entre l’intime et le spectaculaire, l’ici et l’ailleurs.

Ingénieur de formation, ALEXIS MÉRAT est diplômé en Systèmes mécaniques spécialisé en simulation numérique et en Technologie et mécanique des matériaux avancés (Université de Troyes).

Passionné par le travail du papier, il se spécialise dans les techniques de pliage (origami) et plus particulièrement dans le froissage, technique plus intuitive et organique. Son travail se trouve au croisement de nombreux domaines, tant artistique à travers des expositions, le plus souvent collectives – TIM Futur Centre à Venise, Biennale animalière de Châlons-en-Champagne, INART aux Pays-Bas, Centre d’Histoire de Saragosse…, que scientifique avec des publications de plusieurs articles sur les propriétés techniques du papier froissé.

Depuis plusieurs années, il développe des collaborations avec le monde des arts vivants et plus spécifiquement la marionnette et le cirque. Son intérêt se porte aussi bien sur les décors que les costumes ou même les agrès de cirque, avec un travail particulier autour des cordes en papier. Il place ainsi son savoir-faire au centre de la création plastique des projets. Il a notamment collaboré avec le Centre National des Arts du Cirque, la compagnie Succursale 101, la compagnie Pseudonymo lors du festival Orbis Pictus de Reims, ainsi que la Scuola Grande San Giovanni Evangelista à Venise.

Il rejoint l’artiste circassienne Inbal Ben Haim en mai 2019 pour la création du projet PLI, shortlisté Circusnext 2020 – 2021, projet co-financé par le programme Europe Creative de l’Union Européenne.

Alexis Mérat est membre du Centre de Recherche International de Modélisation par le Pli depuis 2008 et Membre du Mouvement Français des Plieurs de Papiers depuis 2005.

DOMITILLE MARTIN est artiste plasticienne, sculptrice de matières composites et réalise des installations artistique dans l’espace. Les formes qu’elle modèle puisent leur inspiration dans la nature. Son travail traite des métamorphoses, aussi bien animales, végétales, minérales qu’humaines. Diplômée de l’École nationale supérieure des Arts Décoratifs de Paris en 2015, elle s’associe à des artistes venant de la performance ou du cirque pour donner vie à ses créations, notamment auprès de Nina Harper, Kamma Rosenbeck et Quentin Folcher. Elle est la scénographe des spectacles chorégraphiques d’Anna Rodriguez, de la Cie Le jardin des délices et au côté d’Inbal Ben Haim dans Racine(s). Depuis 2018, elle est artiste résidente au sein de l’Association « La Source » et participe en 2019 au programme « Création en Cours », mené par les Ateliers Médicis et le Ministère de la Culture. Cette année elle créée avec Alexis Mérat « La Tornade », oeuvre monumentale de papier installée sous la verrière des Subsistances. Domitille Martin est lauréate de prix Pierre Gautier-Delaye et bénéficie d’une résidence à la Cité Internationale des Arts de 2020 à 2021.

domitillemartin.com

ALVARO VALDES, circassien et danseur, est diplômé de l’école « Circo del Mundo» (Chili). Il accompagne de nombreux projets en cirque et danse en tant que metteur en scène ou regard extérieur. Il co-dirige le projet « La texture » comme matière interprétative (cirque, arts plastiques et artisanat d’art) avec José Luis Cordova puis fonde avec Charles Dubois, la Compagnie ÑO. Le projet « Girafe » sera créé au sein de celle-ci. La mémoire émotive est sa ressource créative première. Il s’attache à questionner le rapport entre la fluidité et l’acrobatie sur les agrès aériens. Cette recherche est animée par l’intention de construire et d’habiter un corps-objet de manière organique. Actuellement, Alvaro collabore avec la Cie Lunatic, la Cie Barks, le Collectif de danse théâtre Poetic Punkers, La Muse en Circuit, Inbal Ben Haïm et le collectif de danse Nokt.

 

Conception et interprétation : De et avec : Inbal Ben Haim, Alexis Mérat et Domitille Martin avec Alvaro Valdes en remplacement d’Alexis Mérat en 2023
Conception et direction artistique : Inbal Ben Haim
Collaboration artistique, scénographie, accessoires : Domitille Martin
Collaboration artistique, ingénierie – construction papier : Alexis Mérat
Création lumière : Marie-Sol Kim
Création son : Max Bruckert
Musique originale additionnelle : Caroline Chaspoul et Eduardo Henriquez (Nova Materia)
Création costume : Clémentine Monsaingeon, Anaïs Heureaux
Regard extérieur et dramaturgie : Eleonora Gimenez, Shahar Dor
Assistanat mise en scène : Kamma Rosenbeck
Collaboration technique et artistique : Sophie Lascombes
Conseils manipulation d’objets : Inbal Yomtovian
Conseils artistiques : Elodie Perrin
Régie générale : Yann Guénard
Régie lumière : Marie-Sol Kim / Hélène Quintard

Production : Les SUBS – lieu vivant d’expériences artistiques, Lyon

Avec le soutien de la Fondation d’entreprise Hermès dans le cadre du programme New Settings

Coproduction et résidence : Le CCN2 – Centre chorégraphique national de Grenoble ; La Plateforme 2 Pôles Cirque en Normandie | La Brèche à Cherbourg – Cirque-Théâtre d’Elbeuf ; Le Théâtre de Rungis ; ARCHAOS – Pôle National Cirque Méditerranée, Marseille ; Les utoPistes, Lyon ; 6 mettre – Pôle de création dédié aux arts vivants, Fresnes ; Le Plus Petit Cirque du Monde, Bagneux ; CDN d’Orléans / Centre-Val de Loire ; Circusnext

Soutiens : La DRAC Auvergne-Rhône-Alpes ; La Région Ile-de-France – FoRTE, Fonds Régional pour les Talents Émergents ; La SACD / Processus Cirque ; La Nationale des papeteries ; Gascogne Papier

Remerciements : Piste d’Azur – Centre Régional des Arts du Cirque ; Le CNAC – Centre National des Arts du Cirque Châlons-en-Champagne ; ICiMa – Chaire d’Innovation Cirque et Marionnette ; ON – Center for Contemporary Circus Création, Israël ; Orit Nevo et Lucie Bonnet

Artiste associée au CCN2 – Centre chorégraphique national de Grenoble (2020 – 2022)

PLI est lauréat Circusnext 2020 – 2021, projet co-financé par le programme Europe Créative de l’Union Européenne.

 

Création le 10 nov 2021 :
Les SUBS, Lyon
Du 10 au 20 nov 2021 :
Les SUBS, Lyon
25 et 26 novembre 2021 :
Le Cirque Théâtre d’Elbeuf
11 décembre 2021 :
Exposition et présentation de Pli / Festival de danse de Cannes
4 mars 2022 :
Les Quinconces – Théâtre de Vals Les Bains
8 mars 2022 :
Le Sablier, Ifs (dans le cadre de Spring Festival)
11 et 12 mars 2022 :
Théâtre de la Cité internationale, Paris (dans le cadre de New Settings)
15 mars 2022 :
Le Trident, Scène Nationale de Cherbourg (dans le cadre de Spring Festival)
25 mars 2022 :
Le Théâtre de Rungis
5 avril 2022 :
Le Tangram, Scène Nationale d’Evreux (dans le cadre de Spring Festival)
8-9 avril 2022 :
CDN d’Orléans / Centre-Val de Loire

9 et 10 septembre 2022 :
Le Sirque, Pôle National des Arts du Cirque, Nexon
15 et 16 septembre 2022 :
Festival Atoll, Karlsruhe, Allemagne
Du 12 au 15 octobre 2022 :
Le Monfort Théâtre, Paris
21 octobre 2022 :
L’Empreinte – Scène nationale de Tulle
29 et 30 novembre 2022 :
Les Quinconces et L’Espale, Scène nationale du Mans
Du 6 au 8 décembre 2022 :
Le Grand R, Scène nationale La Roche-sur-Yon
Du 15 au 17 décembre 2022 :
Le Théâtre Municipal de Grenoble, en partenariat avec la MC2 et le CCN2
24 et 25 janvier 2023 :
La Coupe d’Or, Scène conventionnée de Rochefort
1er février 2023 :
Le ZEF, Scène nationale de Marseille
17 mars 2023 :
MA, Scène nationale de Montbéliard
18 et 19 avril 2023 :
Les Halles de Schaerbeek, Bruxelles
31 mai et 1er juin 2023 :
Ruhrfestspiele Festival, Recklinghausem, Allemagne

Teaser PLI 

Entre cirque, papier et lumière (2020)

© Loïc Nys