Performance théâtre

25, 26, 27, 28 mars 2010

Anticodes

Prenez 4 ravissantes hôtesses de l’air. Transplantez-les hors de leur milieu naturel, l’avion. Placez-les toutes les quatre dans un aquarium de 3 mètres sur 2. Femmesobjets, femmes fantasmées, prostituées d’Amsterdam... ou juste femmes au travail ne manquant pas d’air ? Une performance pour interroger avec humour nos codes de représentation.

’’Clichés sur la femme-objet, la femme fantasmée, la femme mannequin, ou la prostituée d’Amsterdam, ces “Jennifer” ne sont pas seulement une critique sociale et féministe : absorbées dans leur étrange voyage, coupées du réel et du temps, elles évoluent dans un espace poétique et imaginaire, un dispositif qui crée de la séparation. La vitrine est à la fois une transposition du tube enfermant qu’est l’avion et une métaphore de la mise en devanture de la condition du rôle : rôle social, rôle professionnel, rôle théâtral. Faisant écho au contexte d’exposition, l’obstacle raconte l’impossibilité de toucher l’oeuvre, alors que l’oeuvre, elle, peut nous toucher. En laissant la liberté de tourner autour de la vitrine pendant le déroulement de l’acte, chacun a le choix de poser son regard où il le souhaite, de s’attarder sur une comédienne ou de prendre du recul par rapport à l’ensemble ; créant ainsi sa propre intimité avec l’oeuvre selon sa propre perception. Plusieurs lectures sont ici possibles : la démysthification de la figure de l’hôtesse de l’air, et de ce qu’elle véhicule ; le vertige (sensation créée par des textes et actions repris en rotation) comme forme choisie pour représenter le monde actuel ; le stress émotionnel aboutissant à la crise d’angoisse ou d’hystérie ; la femme exposée comme un objet commercial, contexte annonciateur du devenir marchandise de l’être humain…’’ Carré Rouge Cie

Parcours

La Cie Carré Rouge est née en 1998 à Genève sur l’impulsion de la metteur en scène Sandra Amodio. Issue de la marionnette et du théâtre d’objets, elle développe le rapport à l’espace, au corps et à la voix. Ses mises en scènes sont conçues comme des tableaux mouvants, en juxtaposant l’action physique, la musique, la vidéo, la lumière et le texte contemporain. C’est en 2004 que Sandra Amodio propose aux comédiennes Catherine Büchi, Lisa Morand et Léa Pohlhammer de travailler au projet « JENNIFER ou la rotation du personnel naviguant » en introduisant la notion de jeu performatif.

Distribution (sous réserve)

Conception collective.

Mise en scène : Sandra Amodio.

Jeu : Mélanie Bestel, Tiphanie Bovay, Joëlle Fontannaz, Nina Langensand

Texte : Sébastien Grosset.

Musique : Julien Baillod.

Costumes : Gloria Del Castillo.

Lumières : Claire Firmann.

Diffusion : Philippe Clerc.

Crédit photo : Hélène Göhring

Mentions

Coproduction : Galerie Fonde.

Avec le soutien de : Pro Helvetia, Fondation Suisse pour la Culture, de la République et Canton de Genève, du Département de la Culture de la Ville de Genève.

Tarif

GRATUIT

Durée

35 min